expression dans de grandes accolades (chantraine)

Conférence « À l’aube de l’art moderne : l’école de Paris »

Patrimoine - Culture

Châtillon-sur-Seine 21400

Le 30/03/2026

Au début du XXe siècle, grâce au rayonnement de l’Impressionnisme et du Fauvisme, Paris est une capitale attractive, réputée pour accueillir la modernité et l’avant-garde. Un critique crée l’expression « École de Paris » pour évoquer des artistes venus de pays absents de liberté, majoritairement d’Europe de l’Est, se retrouvant à Montmartre et Montparnasse. Ce sont Foujita, Chagall, Modigliani, Soutine, Brancusi, Picasso, et bien d’autres. La notion d’école ne renvoie pas à un apprentissage en commun mais plutôt un art figuratif en dehors des sentiers battus, des émotions personnelles partagées, une liberté totale d’expression artistique. De 1920 à 1960, deux générations caractérisent l’École de Paris. La première, celle des artistes actifs avant la Grande Guerre et jusqu’à l’entre-deux-guerres. La seconde alimentée par les vagues d’immigration après la Seconde guerre mondiale allant jusque vers 1950. En écho au voyage annuel, les artistes présentés dans cette conférence sont choisis en fonction des collections du musée d’Art moderne de Troyes. ----- Brigitte SERRE-BOURET est docteur en Histoire de l’art et archéologie, Conservateur en chef honoraire du patrimoine. Après[...]

Conférence « À l’aube de l’art moderne : l’école de Paris »

Conférence - Débat

Châtillon-sur-Seine 21400

Le 30/03/2026

Au début du XXe siècle, grâce au rayonnement de l’Impressionnisme et du Fauvisme, Paris est une capitale attractive, réputée pour accueillir la modernité et l’avant-garde. Un critique crée l’expression « École de Paris » pour évoquer des artistes venus de pays absents de liberté, majoritairement d’Europe de l’Est, se retrouvant à Montmartre et Montparnasse. Ce sont Foujita, Chagall, Modigliani, Soutine, Brancusi, Picasso, et bien d’autres. La notion d’école ne renvoie pas à un apprentissage en commun mais plutôt un art figuratif en dehors des sentiers battus, des émotions personnelles partagées, une liberté totale d’expression artistique. De 1920 à 1960, deux générations caractérisent l’École de Paris. La première, celle des artistes actifs avant la Grande Guerre et jusqu’à l’entre-deux-guerres. La seconde alimentée par les vagues d’immigration après la Seconde guerre mondiale allant jusque vers 1950. En écho au voyage annuel, les artistes présentés dans cette conférence sont choisis en fonction des collections du musée d’Art moderne de Troyes. ----- Brigitte SERRE-BOURET est docteur en Histoire de l’art et archéologie, Conservateur en chef honoraire du patrimoine. Après[...]

MES PETITS OPÉRAS

Chorale - Chant, Théâtre, Musique

Châtellerault 86100

Le 18/03/2026

La cantatrice Aria Di Tralala s’apprête à donner son grand récital et chauffe ses cordes vocales. Lorsqu’elle s’aperçoit qu’un public d’enfants s’est glissé jusqu’à sa loge, la Diva leur propose un récital à travers des extraits des plus grands airs d’Opéra qu’elle a chantés tout au long de sa carrière. Le spectacle se déploie en quatre grands actes thématiques, chacun explorant une facette emblématique du répertoire lyrique : les duos, les figures marquantes, les grandes passions et enfin, une séquence dédiée aux rôles masculins. Mylène Bourbeau est une soprano canadienne à la voix agile et expressive. Elle s’est illustrée aussi bien dans le grand répertoire (Mozart, Delibes, Offenbach) que dans l’opérette et la création contemporaine, en France comme à l’étranger. Artiste polyvalente, elle mêle chant, théâtre et comédie, notamment dans des productions originales comme The Opera Locos

Duo Thiry-Carpino en concert !

Musique, Musique classique

Sarreguemines 57200

Le 21/03/2026

Les guitaristes mosellans Franck Thiry (Metz) et Frédéric Carpino (Forbach) se rencontrent durant leurs études au Conservatoire à Rayonnement Régional de Metz. De cette rencontre naît une amitié et de nombreuses collaborations musicales : musique de chambre avec le Quatuor Color, projets mêlant guitares concertantes et chœurs, ou encore fusions entre musiques classique, jazz et traditionnelle au sein du Django Davis Mozart Band. Animés par une passion commune pour la guitare et la musique sous toutes ses formes, ils fondent en 2025 un duo de guitares. Leur ambition : explorer les richesses sonores, expressives et techniques qu’offre cette formation. Dans la lignée des grands duos comme Presti-Lagoya ou les frères Assad, ils souhaitent transmettre au public toute la beauté, la finesse et la complicité qu’offre le jeu en duo. Leur répertoire mêle avec élégance musiques savantes et populaires, rendant hommage aux grandes œuvres du genre tout en y apportant leur propre sensibilité. Sur inscription en ligne.

Des danses et des luttes

Strasbourg 67100

Du 12/03/2026 au 13/03/2026

Des danses et des luttes Figure engagée de la danse hip-hop, Bouziane Bouteldja ouvre les horizons de sa pratique et place le corps au cœur des enjeux politiques, sociaux et identitaires. Avec Des danses et des luttes, il s’empare, raconte et incarne, avec ses complices, l’histoire de pratiques nées dans des contextes de résistance : pantsula en Afrique du Sud, voguing dans les communautés queer afro-américaines, flamenco comme cri d’un peuple… Cette conférence dansée enthousiaste, accessible à tous, donne à voir les gestes, à entendre les rythmes sur lesquels les luttes se dansent autour du monde, comment on y affirme son identité et son désir de transformation. Mais le public n’est pas simple spectateur : les artistes invitent chacun à entrer dans la danse, à redécouvrir un élan. On découvre, debout, ensemble, comment affirmer sa présence et son désir de transformation. Une transmission joyeuse, directe, où la danse devient un outil de lien, d’expression et d’émancipation partagée.

L’heure joyeuse

Strasbourg 67076

Du 17/03/2026 au 20/03/2026

Reconnaissable entre toutes, « la Cinquième » est sans doute l’une des œuvres les plus célèbres au monde. Mais connaît-on vraiment cette symphonie ? Au-delà des quatre notes obsédantes qui parcourent le premier mouvement, elle porte, selon l’écrivain Hoffmann, « le contenu romantique de la musique au plus haut degré de son expression ». L’émotion est aussi au cœur de la Romance qui ouvrira ce concert. Un dialogue somptueux et passionné entre le violon soliste et l’orchestre. Tarifs de 6€ à 20€ - Le concert du 19 mars est un concert RelaxUnverkennbar und weltberühmt – die „Fünfte“ gehört wohl zu den bekanntesten Werken der Welt. Doch kennt man diese Sinfonie wirklich? Über die vier eindringlichen Töne im ersten Satz hinaus trägt sie laut dem Schriftsteller Hoffmann „den romantischen Gehalt der Musik auf dem höchsten Grad ihres Ausdrucks“. Auch die Emotion steht im Mittelpunkt der Romanze, mit der dieses Konzert eröffnet wird. Ein prächtiger und leidenschaftlicher Dialog zwischen der Solovioline und dem Orchester. Preise von 6 € bis 20 € – Das Konzert am 19. März ist ein Relax-Konzert.

MÉTROPOLE

Strasbourg 67000

Du 12/03/2026 au 14/03/2026

Sous une épaisse fumée blanche, une étrange créature apparaît. Son visage est dissimulé sous un masque de félin rose. Un imposant manteau de feutrine noire drape sa silhouette. De longs cheveux mauves flottent autour d’elle. Balayant la salle du regard, elle s’élance. Mi-homme, mi-animal, Volmir Cordeiro est traversé par les enjeux de la métropole et finit par la personnifier.Aux côtés de Philippe Foch à la caisse claire, le chorégraphe nous livre un opéra dansé punk et bouillonnant, imaginé pendant la crise sanitaire. La ville, qu’il perçoit comme centrale et dynamique, regorge d’ambivalences. C’est un espace qui prône autant la liberté que la surveillance. Il tend à englober les individus, et pourtant ne cesse de les sélectionner. Il vante les nouvelles technologies, toujours plus aliénantes.Au rythme des percussions, sa danse se transforme en une allégorie carnavalesque, endiablée, cagoulée, grimée, robotisée. Elle se présente comme une métaphore de la vie urbaine : frénétique, chaotique, mais aussi d’une beauté vibrante. À travers ses mouvements expressifs, Volmir Cordeiro interroge notre place dans cette métropole, où chacun·e se bat pour affirmer son existence. Sa[...]